" Ce qui a vraiment
un sens dans l'art, c'est la joie.
Vous n'avez pas besoin de comprendre. Ce
que vous voyez vous rend heureux ?
Tout est là ."
Constantin Brancusi
PARIS :
Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris
"
Giorgio de Chirico : présentation du legs de Isabella Pakszwer-De Chirico "
Jusqu'au 02 juillet 2012
Artiste
majeur du XXème siècle, inventeur de la peinture métaphysique, Giorgio
de Chirico (1888-1978) a fait de Paris, après Rome, sa ville d’élection.
Près de vingt et un ans après la disparition de son épouse Isabella en
1990, la Fondation Giorgio et Isa de Chirico lègue soixante et une
œuvres à la Ville de Paris en faveur du Musée d’Art moderne, dont trente
peintures, vingt dessins, et onze sculptures qui témoignent de la
permanence de la métaphysique dans l’oeuvre de l’artiste jusqu'à la fin
de sa vie.
Le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris disposait
déjà de sept œuvres de l’artiste dont "La Mélancolie hermétique" (1919),
un de ses derniers tableaux métaphysiques, "Le Portrait de Paul
Guillaume " (1915), et " Cheval et Gladiateurs" (1930). Il devient ainsi
le plus grand ensemble muséal d’œuvres de Chirico de la seconde partie
de la carrière de l’artiste, après Rome. La dernière grande
rétrospective en France consacrée à cet artiste inclassable qu'est
Giorgio de Chirico remonte à 2009. organisée déjà par le Musée d'Art
Moderne, elle retraçait le parcours de l'artiste ...
Cette exposition fait suite à
celle sur " Matisse-Derain, Collioure, 1905, un été fauve ", que le
Musée Matisse avait organisé en 2005-2006 avec le Musée de Céret, et à
l’exposition récente proposée par le Musée Marmottan-Monet à Paris.
L’objet ici est de montrer comment Henri-Edmond Cross, l’un des
principaux acteurs du néo-impressionnisme avec Paul Signac, joua un rôle
majeur dans les révolutions artistiques du début du 20eme siècle et
influença en particulier l’oeuvre de Matisse.
A la suite de
Georges Seurat , Signac et Cross, vont mettre en pratique ses théories
sur la composition de la couleur et le divisionnisme, les développer,
les diffuser auprès des jeunes artistes de leur époque. C’est ainsi
qu’Henri Matisse, à la recherche de nouvelles expérimentations sur la
couleur, passe l’été 1904 à Saint-Tropez aux côtés de Signac et de
Cross.
Avec
cette exposition, la Fondation Beyeler rend hommage aux coloristes
français et à l’un des peintres le plus marquants de l’époque moderne :
Pierre Bonnard. Avec plus de 60 oeuvres réunies, en provenance des
musées et de collections privées, le public peut découvrir toutes les
phases créatives de l’artiste et la démarche qui fût la sienne en tant
que cofondateur du "Groupe des Nabis", et admirateur du travail de Paul
Gauguin.
Maurice Denis, Sérusier, Vuillard, Ranson, et Bonnard
lui-même sont en effet très impressionnés par la leçon donnée par Paul
Gauguin à Pont-Aven. Le tableau peint sous sa conduite par Paul Sérusier
en 1888 est leur modèle : "Paysage au Bois d’Amour " ( Musée
d’Orsay). Il ne s'agit pas pour eux de peindre dans leurs œuvres la
réalité telle qu'observée ....
